Piotr Karczewski – Plakat

2009-01-27 09:40:42
[ Permalink ]

Zapraszamy na wystawę plakatów Piotra Karczewskiego, która zainauguruje działalność nowej galerii ASP w Łodzi. Galeria powstała z inicjatywy prof. Sławomira Iwańskiego i będzie w niej prezentowana twórczość pedagogów i studentów Katedry Projektowania Graficznego.

Piotr Karczewski – Plakat

Finisaż w dniu 10 lutego 2009 r. (wtorek) o godzinie 13.00 w Galerii 101-121 (I piętro, pawilon B, ASP im. Wł Strzemińskiego w Łodzi, ul. Wojska Polskiego 121)

Zobacz więcej...

Designer Toys – wystawa

2009-01-06 10:27:57
subnormal.pl
[ Permalink ]



Wystawa: Designer Toys
Galeria Design, Wrocław, 23.01-15.02.2009

Gerard Poot – Prywatna kolekcja Designer Toys
Abe Sapien – Fotografia Designer Toys
Szy-Mura – Projekty Character Design

Organizator: BWA Wrocław | galeria Design
Kurator : Subnormal.pl
Partner: Canon
Kontakt: Katarzyna Roj, k.roj@bwa.wroc.pl, tel. 71 790 11 93 kierownik galerii Design, BWA Wrocław

Znacie Kubricka, Dunny'go i Qee? Nie? Nie szkodzi. Wystawa Designer Toys, którą otworzy w styczniu galeria BWA Wrocław Design wam ich przedstawi. Designer Toys to, mówiąc najprościej, zabawki dla dorosłych, wytwarzane w krótkich seriach, zaprojektowane przez galeryjnych artystów, dizajnerów i twórców lowbrow (streetarterów, ilustratorów, plakacistów). Inspirowane postaciami popkulturowych idoli, filmowych i komiksowych, modą miejską albo zupełnie oryginalne i psychodeliczne tworzą ważny nurt dizajnu, ciesząc się sporym zainteresowaniem kolekcjonerów. Status tych kultowych gadżetów podnoszą nazwiska autorów takich jak choćby Takashi Murakami, który wprowadził Designer Toys na salony sztuki.

Designer Toys pojawiły się w latach 90 w Hong Kongu i błyskawicznie pączkowały jednocześnie w Ameryce, Japonii i Europie. Najbardziej znane serie to figurki: Qee (powołane do życia w Hong-Kongu przez Toy2R) Kubrick (japońskiej firmy Medicom) oraz królik Dunny (autorstwa amerykańskich projektantów Paula Budnitza i Tristana Eatona).

Społeczność twórców Designer Toys szybko się poszerza. Kultowe figurki wykorzystywane są przez kolejnych artystów jako medium własnej ekspresji w procesie tzw. customizacji (personalizacji), czyli tworzenia w myśl idei „zrób to sam” (DIY) osobistego dizajnu dla gotowych modeli. Synonimicznie z Designer Toys używa się też nazwy Urban Vinyl. Pochodzi ona od najpopularniejszego materiału, z którego robi się DT, choć istnieją też oczywiście zabawki z innych tworzyw, np. pluszowe, tzw. designer plush.

Mimo iż powszechnie uważa się Designer Toys za zjawisko niszowe, miarą ich popularności jest fak twykorzystywania ich przez marketing takich brandów jak Adidas, Benetton, BMW czy Nokia.

Wrocławska wystawa składa się z trzech komponentów, którymi są:

Prywatna kolekcja Gerarda Poota liczy kilkaset modeli Designer Toys, z których najstarsze pochodzą z końca lat 90. W jej skład wchodzą m.in. prace autorstwa Michaela Lau oraz pracowni Bounty Hunter uznanych za prekursorów nurtu Designer Toys. Różnorodność oraz rozpiętość czasowa kolekcji jest doskonałym świadectwem ewolucji oraz tendencji panujących w tej dziedzinie sztuki. Wśród zaprezentowanych we Wrocławiu eksponatów nie zabraknie modeli autorstwa takich winylowych sław jak Kaws, Futura, James Jarvis, Frank Kozik, Touma czy Gary Baseman.

W swoich Fotografiach Abe Sapien umieszcza zabawkę w nowym, często zaskakującym otoczeniu. Tym sposobem wchodzi ona w żywą relację z otaczającym światem, staje się bohaterem większej historii. W tym kontekście pierwotny projekt graficzny figurki nabiera nowego, oryginalnego znaczenia.

Szy Mura w projektach Character Design ukazuje jak twórczą materią jest forma zabawki. Z góry narzucony kształt stymuluje artystę do nowatorskich i oryginalnych projektów. Może on kierować się morfologią przedmiotu i podkreślać jego cechy lub wręcz przeciwnie działać wbrew jego kształtom. W takim ujęciu forma zabawki jest płótnem a efekt końcowy może wyrażać światopogląd artystyczny grafika, dowcip, lawinę skojarzeń popkulturowych.

Biogramy uczestników:

Gerard Poot – Kolekcjoner zabawek, właściciel sklepu Highlandtoys. Od lat udziela się w rozmaitych imprezach popularyzujących nurt Designer Toys w Europie. Z zawodu dyrygent.

Abe Sapien – Miłośnik i fotograf zabawek. Założyciel pierwszego polskiego serwisu poświęconego Designer Toys – Subnormal.pl. W wolnych chwilach DJ, organizator imprez muzycznych.

Szy Mura – Artysta grafik. Absolwent wrocławskiej ASP, stypendysta rządu francuskiego. Z zawodu projektant – stylista.

Zobacz więcej...

UWAGA! Uwaga! Przeszedł! Koma trzy!

2008-11-04 15:47:27
[ Permalink ]



Wystawa Alarm!Warszawa jest pretekstem do zaprezentowania prac pięciu młodych grafików, którzy przedstawią swoje „warszawskie historie” – alternatywną wizję stolicy, w której ironia, humor, dziwaczne historie mieszają się z realnym światem i legendarnymi wydarzeniami.

Parafrazując wiersz Alarm Antoniego Słonimskiego, graficy ukazują Warszawę jako przestrzeń mityczną i wielowarstwową, w której rozgrywają się absurdalne historie. Nieśmiertelna Syrenka, zamiast bronić stolicy, atakuje Pałac Kultury brygadą samolotów, rozdzierających przestrzeń szumem nocnych nalotów. Zakochana para Wars i Sawa zniszczy każdego, kto odważy się stanąć na drodze ich miłości. Robotnicy z aniołami w głowach z ruin i gruzów budują podziemne, wielopoziomowe miasto, które zostanie opanowane przez ukrywające się przed mieszkańcami Warszawy stwory. W tej atmosferze pobrzmiewają również apokaliptyczne historie, wybiegające kilkaset lat w przyszłość. Wszystkie te obrazy – legendy, mity i prawdziwe zdarzenia – mieszając się z intymnymi doświadczeniami artystów, prowokują ich jednocześnie do ujawnienia swoich najskrytszych marzeń, niekoniecznie o sławie i bogactwie w warszawskim świecie.

Artyści:

Dominik Cymer, Tomasz Kaczkowski, Jan Kallwejt, Marcin Kuligowski, Rafał Szczepaniak

Miejsce: InfoQultura, Warszawa, Plac Konstytucji 4
Wernisaż: 6 listopada godz. 19.00
Czas trwania wystawy: 6-30 listopad 2008
Kuratorki wystawy: Beata Bartecka, Marta Pietruszka

Zobacz więcej...

Krik w viurze

2008-10-10 22:16:45
[ Permalink ]

nie wiadomo jak, nie wiadomo kiedy najechał nas bezczelnie i przywalił mordą w mordę. Krik mistrz trójmiejskiej facjaty, człowiek o wielu twarzach pokaże wam swoje rysunki, malowidła i wytwory ręcznej techniki w najbliższy piątek 10.10.2008 o godzinie 20 w [v]iurze przy 11 listopadada 22.

Krik od około 10 lat jest zaangażowany w upiększanie trójmiasta, mnożenie obrazów i domykanie widoków. jak sam mówi: "poczatki byly ciezkie, ciekawe i przyczyn bylo wiele. w sumie nic sie nei zmienilo. ciągle jest ciężko i ciekawie. kiedys opowiem Ci przy piwku" (może go spotkacie podczas werniksa). chlopak prosty i szczery, sam nie wie skąd się wziął i skąd się nadal bierze jego styl. mocno osadzony w srodowisku graffiti z jednak sceptycznym podejściem do jego głównych nurtów. nie szuka inspiracji i nie ma swoich mistrzów ("podobaja mi sie stare rzeczy z warszawy i gdanska"). Postać barwna, prześmiewcza i szalona choć rysunki ponuraków przeważnie powstają w czernobieli. "ale to chyba nieistotne bo przeciez to tak fajnie sie napic i powygłupiać :]"

Zapraszamy więc was dziatwo stoliczna w piątek 10.10.2008 na godzinę 20 do [v]iura na wernisaż i projekcję filmu 'most wanted II' (tylko nie dla mięczaków!) oraz przyjemny afterek w hydrozagadce przy electro dźwiękach dirty diggaz i holly kitty.

http://vlepvnet.bzzz.net/08-10-07-kriku.html
[v]iuro, ul. 11 listopada 22 lok. 21a

http://www.myspace.com/viuro

Zobacz więcej...

"Odloty/Przyloty" 60-lecie projektowania graficznego katowickiej ASP 1947- 2007

2008-10-10 14:21:43
[ Permalink ]

Wystawa „Odloty/ Przyloty” jest rezultatem 60 letniej historii Wydziału Grafiki katowickiej ASP. Jej głównym zamierzeniem jest pokazanie osiągnięć w projektowaniu graficznym czterech pokoleń artystów projektantów związanych z uczelnią przez wszystkie lata jej funkcjonowania. Wszystkich tych, którzy odcisnęli znaczący wpływ na sposób myślenia o projektowaniu graficznym i tworzyli jego historię, tu na Śląsku.

Wystawa czynna do 29 października

Zobacz więcej...

„79 m kw. de 5.5 designers” – pierwsza prezentacja francuskiej grupy 5.5 Designers w Polsce.

2008-10-01 12:43:39
Łukasz Drgas / Magazyn Praga
[ Permalink ]



Organizatorzy: Magazyn Praga oraz Instytut Francuski w Warszawie

Miejsce: Dawna Fabryka Wódek „Koneser”, Warszawa, ul. Ząbkowska 27/31

Czas: 3.10.2008 – 3.11.2008

Czworo projektantów – Claire Renard, Vincent Baranger, Jean-Sebastien Blanc oraz Anthony Lebosse – pracują wspólnie od 2003 roku. Tworzą grupę 5.5 designers.

Projektowali już dla tak prestiżowych firm jak Bernardaud, Baccarat, Legrand, Domestic. Napisano o nich książkę. Regularnie wystawiają na najbardziej prestiżowych targach dizajnu na świecie oraz w galeriach i muzeach. Ich projekt Reanime przyniósł im swiatowa sławę i opisany został przez wszystkie periodyki o wzornictwie współczesnym na świecie – od Australii po Islandię.

Wymyślone przez 5.5 designers uniwersalne, zielone elementy mają nadać drugie życie zniszczonym, śmietnikowym przedmiotom i zamienić je w przedmioty dizajnerskie. Owe protezy w swoim założeniu mają być tanie i ogólnie dostępne. Młodzi Francuzi nie tylko zaproponowali rozwiązanie w modnym nurcie recyklingowym – istotnym był również wymiar społeczny akcji – pierwsza zrealizowana została wspólnie z organizacją pomocy społecznej a dochód z leczenia i przywracania zniszczonych mebli „do żywych” przekazany został na cele owej organizacji. Od tego czasu kolejne pomysły niepokornych i nieco zbuntowanych Francuzów przyciągają wzrok. I czy będą to pomysły bliskie szpitalowi dla mebli – np. akcja Ordinary Objects (nadawanie rangi dzieła dizajnerskiego przedmiotom pospolitym poprzez upodabnianie ich do ikon dizajnu) czy też będą to produkty realizowane na zamówienie prestiżowych firm, np. „Diorowi porcelany” - Bernardeau – projekty i wytwory 5.5 designers zawsze zdają się łamać przyzwyczajenia, przekraczać normy, wykraczać poza konwencjonalne projektowanie. Krytyczni wobec rynku nasyconego kolejnymi wymyślnymi przedmiotami wolą dawać nowe życie już istniejącym lub tworzyć rzeczy niekomercyjne a jednocześnie użyteczne i potrzebne.

Specjalnie dla Warszawy dizajnerzy z grupy 5.5 przygotowują projekt „79 m kw. de 5.5”, który dopiero po prezentacji u nas trafi na Biennale Dizajnu w St. Etienne.

Na wystawie w Warszawie – pomyślanej jako mini retrospektywa dokonań 5.5 – dizajnerzy zaaranżują swoimi projektami i realizacjami 79 m.kw. postindustrialnej przestrzeni dawnej fabryki wódek „Koneser”. Wystawie towarzyszyć będzie katalog-składanka wydrukowany w nakładzie 1.500 egzemplarzy oraz pocztówki reklamowe.

SPONSORZY WYSTAWY:
BBI Development, Juvenes, Legrand, Leroy Merlin, Telekomunikacja Polska S.A.

PATRONI MEDIALNI:
Aktivist, DOMO, ELLE Decoration, Exklusiv, Gazeta Wyborcza, TVP Kultura

Wszelkich informacji w sprawie wystawy udzielam pod nr tel. 515-174-907 lub 22/670-11-85.

Łukasz Drgas Magazyn Praga

Zobacz więcej...